Y'a pas photo
LE PROGRES et L'ESSOR 19/10/2002
L'ESSOR :Le
dimanche 6 octobre 2002 à 11h il régnait une intense
agitation à la Maison dé Pays avec la double attraction
de l'exposition de peinture au 1er étage, ou plutôt de
dessin au crayon de l'artiste Clermontois Gérard Vallin
dont les oeuvres sont réalisées au crayon à papier noir
ou encore au polychrome gras (20% de cire dans la mine).
L'artiste s'est intéressé aux formes et aux expressions
du corps humain, principalement féminin, travaillant
selon une méthode de dégradé du sombre vers le clair, ce
qui permet de mettre les rondeurs en valeur : exercice
délicat qui nécessite une souplesse du poignet et, donc
un certain échauffement selon la difficulté du dessin à
exécuter.
Pour tout renseignement l'artiste dessinateur peut être
contacté au 04.73.25.97.82.
(Joël de Rouville)
Le PROGRES : GÉRARD VALIN,
quoique amateur et complètement
autodidacte, est l'un des rares artistes à être doué à
un point tel du sens de la ligne, de l'estompé et des
valeurs que ses oeuvres, criantes de vérité, donnent
l'impression d'être un trompe l'oeil en noir et blanc.
Pour réussir un tour pareil, il ne faut pas seulement
sentir le modèle, mais aussi être en mesure de le
restituer sobrement, fidèlement en lui ajoutant, entre
ombres et lumières, une dose de poésie et de rêve.
C'est pourtant bien par une séance de pose que le
"travail" commence, des séances qui peuvent durer de
cinq à six heures afin de trouver le bon éclairage et
les détails, si infimes soient-ils, qui vont
impressionner le film. Et si les tableaux exposés à la
Maison de Pays sont principalement des nus féminins, ses
modèles sont également des hommes de la terre ou de la
musique. Puis, quand la photo est bonne, l'oeuvre
créatrice proprement dite peut commencer. Entre alors en
scène, et uniquement, un crayon noir 2B, outil qui n'a
pas la mine trop grasse, mais qui permet d'obtenir des
dégradés,
allant du blanc cassé, en passant par le gris plus
soutenu jusqu'à arriver au noir profond. Et surgissent
alors après parfois de très longues heures d'un
fastidieux crayonnage, des dentelles, des zips ou des
piqûres, des voiles, des toiles et des cuirs, des
foulards négligemment jetés pour cacher des seins qu'on
ne saurait voir parant d'une pudique poésie tous ces
corps de femmes.
Un artiste reconnu par ses pairs
En s'octroyant en juin dernier, le 3e
prix au concours Goury-Laffont prisé par plus de cinq
cents concurrents, Gérard Valin, qui n'a pas plus d'une
douzaine d'années d'expériences artistiques, ne fait
qu'accroître une renommée mondialement reconnue, que ce
soit au Canada où il a participé en tant qu'illustrateur
qu'au sommet mondial de la francophonie ou dans des
grandes villes françaises. Primé quinze fois l'an passé,
il accepte, avec humilité et fierté les critiques
élogieuses des jurys qui avouent n'avoir jamais
rencontré un artiste jouant si bien avec la lumière à la
façon d'un photographe. C'est au salon de
Saint-Florent-sur-Cher que l'équipe de la Maison de Pays
l'a remarqué. Sa persévérance dans la minutie de ses
dessins, la poésie qu'il sait ajouter à des images
monochromes, la perfection de ses oeuvres absolument
abouties, a subjugué Monique Campigli au point de lui
laisser, pour trois semaines, le premier étage de la
maison mornantaise.
Quant à ses modèles, Julie, Marina, Nathalie, Céline ou
Alexandrine, toutes filles de ses collègues
de travail "pneumatique" à Clermont-Ferrand, elles ne
peuvent que le plébisciter. Et peut-être que dans
quelques années, quand son désir de sculpture aura pris
l'ascendant sur le crayon noir, deviendront-elles les
premiers bronzes à être coulé.
NADINE PERRONNET
A la cire ou au crayons noirs et polychromes, les oeuvres de Gérard Valin sont de véritables clins d'mil à la photographie d'art.